26-летняя студентка Академии изящных искусств Мюнхена Гайша - не только художник, но и арт-менеджер, куратор.
Она - дочь известных художников Галима Маданова и Зауреш Терекбай. Родители поначалу не хотели, чтобы Гайша стала художником, переживая, что это серьезный выбор и не всегда легкий путь, ни в социальном, ни в финансовом плане. Попробовав себя в качестве архитектора, в том числе для того, чтобы успокоить родителей, Гайша разочаровалась. Там, как рассказала Гайша Маданова, всё очень зависело от заказчика, его вкусовых пристрастий и от бюджетных соображений и она поняла, что ее путь - быть художником.
ПЕРВЫЕ МАЗКИ
Гайша дебютировала с первым проектом в 2007 году, когда ей было 19 лет. Проект назывался «Трансформация пространства в Алматы». Он был реализован в составе коллектива Artpologist, в который входят американский художник Дэниел Галлегос, казахстанский антрополог Жанар Наурызбаева и французская художница в области экспериментального кино Аминату Эшар.
Проект изучал микро- и макропространства во время строительного бума в Алматы. Его авторов интересовало, как художники преобразовывают свои рабочие пространства и как в то же время постоянно меняющееся пространство города влияет на повседневную жизнь горожанина, изменяя его личное пространство. Как в связи со стройкой люди исследуют город по-новому, находят новые места и как привычные пути от точки А до точки Б начинают принимать кривую обходную.
После успешного дебюта Гайша воодушевилась и начала выставлять свои работы не только в Алматы, но и за рубежом — в Москве, Азербайджане, Германии, Венеции, Риме, Кыргызстане и США – в Калифорнии. Сейчас Гайша Маданова сама проводит мастер-классы и читает лекции. В следующем году Гайша поедет в Страсбург для участия в проекте совместно с одним из сообществ этого французского города.
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ПРОЕКТЫ
Гайша не остановилась на профессии художника. Выиграв конкурс в Гёте-Институте и получив трехмесячное образование в центре компетенции для менеджеров в сфере культуры, она начала помогать другим художникам и заниматься организацией художественных и образовательных проектов.
—Я начала понимать и видеть, что после первого поколения художников, занимающихся современным искусством в Казахстане, продолжателей очень мало просто потому, что нет специального образования в этой сфере. Молодые студенты художественных заведений не знают, как что делать, и вообще не понимают, что такое современное искусство, не знают, что такое видеоарт, перформанс, инсталляция, — я была озадачена и поняла, что нужно что-то менять, — объясняет Гайша.
В Академии изящных искусств Мюнхена Гайша Маданова учится на отделении «свободное искусство». Гайша объяснила, что это своего рода резиденция для художников, которая дает полную свободу действий и возможность экспериментировать с разными медиа. В академии Гайша работает с фотографией, шелкографией, инсталляцией и видео. Такая система образования готовит художников к ответственности за свое творчество и к реальной жизни художников. В Казахстане, рассказала Гайша, такого еще нет и практикуется более академическая официальная система образования.
Сейчас она находится в Алматы, работая над запуском арт-журнала, цель которого — образование через популяризацию современного искусства. Журнал хочет издавать на трех языках — русском, казахском и английском. Гайша хотела бы распространять журнал и в Европе, чтобы люди узнали о казахстанских художниках.
В рамках проекта Гёте-Института «Brain Map» Гайша организовала несколько мастер-классов и лекций для алматинской и астанинской аудитории. Один из мастер-классов назывался «Бумажная работа и работа на бумаге», с участием критика и куратора Тибо де Ройтера и дизайнера Петера Хюберта из Германии. Этот мастер-класс включал в себя анализ европейских художественных публикаций в сфере современного искусства.
