Выставка «Я – кочевник».

Вагиф Рахманов – скульптор, известный любителям изобразительного искусства как Казахстана, так и зарубежных стран, где он также часто выставляется. Много его выставок проходило в Канаде, в которой он в свое время жил и работал. На этом фото Вагиф Рахманов (в центре) беседует с  арт-менеджером Тогжан Сакбаевой и галеристом Владимиром Филатовым.

Вагиф Рахманов работает с такими материалами, как металл, стекло, камень, краски, дерево. На выставке «Я – кочевник» можно увидеть с десяток его новых работ. Одну из них, «Силуэт в степи», внимательно рассматривают две посетительницы.

Одна из работ Вагифа Рахманова, которую рассматривает посетитель, называется просто «Силуэт». Она изготовлена из бронзы и камня.

Наргис Рахманова (слева) представляет поколение современных художников. Выпускница КазНАИ имени Темирбека Жургенова в Алматы, она десять лет прожила в Нью-Йорке и уже двенадцать лет живет в Германии, в Берлине. В Алматы бывает редкими наездами.  Много выставляется за рубежом. По ее словам, любит работать в абстрактной живописи. На выставке «Я – кочевник» работы Наргис соединяют звук и форму.

«Принцесса» – так называется скульптура Вагифа Рахманова, рассматриваемая девушкой. Это произведение сделано из бронзы, стекла и камня.

«Куб» – совместная инсталляция Вагифа и Наргис Рахмановых. Это кубической формы металлический каркас, подвешенный к потолку. Внутри – куб поменьше. В нем – еще более маленький куб. Внутри последнего – плеер, из которого раздается музыка французского композитора Яниса Ксанакиса, создателя стохастической музыки (разновидность электронной музыки). Если у Ксанакиса музыка взаимодействует с математикой, то в инсталляции Рахмановых музыка взаимодействует с геометрией.

На этой стене вывешены работы цикла «Звуки геометрии». Рисунки представляют отношения между аккордами и последовательностью звуков. Тем самым показывается связь между музыкальным и визуальным мирами.

Одна из работ цикла «Я – номад» крупным планом.

На стене напротив – двенадцать холстов из цикла «Я – номад», выполненные в смешанной технике. При их создании Наргис Рахманова опиралась на традиционный казахский орнамент.

Часть выставленных работ Наргис Рахмановой относятся к циклу «По пути Арабесок», при создании которых использовались рисунок, вышивка, акрил. Вдохновение она черпала из орнаментальных структур арабесок. Работая над этим циклом, Наргис Рахманова опиралась на философию древнегреческого философа Платона и на открытия математиков, занимавшихся структурами арабесок. На фото – часть работ цикла, которые снимает на видео посетительница.

Удержаться от «сэлфи» на фоне выставляемых работ непросто.