Когда говорят об орнаментах и узорах, сразу вспоминается тускииз (настенное вышитое панно). Однако в современном интерьере место тускииза заняли другие произведения изобразительного искусства. Однако это не свидетельствует о том, что традиционные узоры и орнаменты устаревают, а искусство вышивания осталось далеко в прошлом.
Зейнелхан Мухамеджанулы занимается кесте — казахским традиционным искусством вышивания – больше 30 лет. Он говорит, что ему, мужчине, было нелегко научиться вышивать крючком.
ВЫШИТЫЕ КАРТИНЫ
— Когда я учился в высшем учебном заведении, у нас были молодые горячие преподаватели. Они сумели внушить нам, что человек, который пришел в мир изобразительного искусства, должен оставить свой след, адаптируя национальные ценности к условиям современности. С тех пор я находился в постоянном поиске. Мысль пришла внезапно, когда однажды вечером жена взялась вышивать. Почему бы кесте не превратить в картины? Крючок заменил кисти, разноцветные нити — масляные краски. Однако обучение вышиванию далось нелегко. Помучился, пока научился, — говорит Зейнелхан Мухамеджанулы.
Почему бы кесте не превратить в картины? Крючок заменил кисти, разноцветные нити — масляные краски.
Ряд работ Зейнелхана Мухамеджанулы хранится в частных коллекциях в США, Германии, Южной Корее, России и Монголии. По его словам, кесте, как вид искусства, было нелегко продвигать, ведь вышивание распространено в мире.
Художник, мечтающий вывести древнее традиционное искусство на новый современный профессиональный уровень, считает, что у кесте еще много нераскрытых возможностей.
— Я сумел убедить общественность, что при помощи небольшого крючка для вышивания можно создавать произведения, равноценные произведениям любого вида искусства, соответствующим современным требованиям. Не я придумал это. Я всего лишь показал нераскрытые грани кесте, его изобразительные возможности, — говорит Зейнелхан Мухамеджанулы.
Мало кто занимается искусством кесте, однако, по словам мастера, растет количество тех, кто проявляет к нему интерес. Но для того чтобы поднять кесте на профессиональный уровень, нужно освоить теорию изобразительного искусства.
Зейнелхан Мухамеджанулы родился и вырос в Монголии. В 1992 году он переехал в Казахстан и с тех пор организовал около 20 персональных выставок, посвященных искусству кесте. Некоторые его произведения оцениваются в пять-шесть тысяч долларов США. Сейчас мастер работает преподавателем в Алматинском колледже декоративно-прикладного искусства имени Орала Тансыкбаева.
«ИСКУССТВО ВЫШИВАНИЯ ТРЕБУЕТ УСИДЧИВОСТИ»
Обладательница молодежной государственной премии «Дарын» художница Гульназым Омирзаккызы, преподаватель Колледжа менеджмента и бизнеса в Астане, обучает искусству вышивания крючком.
— Мои работы вызывают интерес у студентов. Они хотят научиться. Однако у многих не хватает терпения, чтобы освоить этот вид искусства. Помимо таланта этот вид искусства требует усидчивости. Однако у меня есть и талантливые, и усидчивые студенты, которые получают Гран-при и возвращаются с победой с конкурсов, проходящих на республиканском уровне. Я горжусь ими, — говорит она.
Гульназым Омирзаккызы обучилась искусству вышивания крючком у своей матери. Художница опасается, что национальным брендом может завладеть кто-то другой:
— Мы видим, как наши ценности, которые могли бы стать национальными брендами, становятся достоянием других стран. Работаю, выкладываясь полностью, чтобы не потерять наше кесте. В соответствии с современными требованиями я вышиваю картины, связывая абстракцию с узорами и орнаментами. Искусство кесте — прекрасный вид искусства, которому нет равных. Поэтому на досуге весь свой внутренний мир я отображаю в кесте.
СЕМЕЙНЫЙ ПРОЕКТ
Омирзак Рыстанулы, признанный искусствоведами как создатель нового течения в казахском изобразительном искусстве, полагает, что традиционное искусство — гарантия сохранности национальных особенностей в эпоху глобализации.
— Я пришел к мысли, что нужно сформировать новое течение казахского изобразительного искусства, адаптируя к современности искусство, доставшееся нам от предков. Поэтому в своем искусстве я использую казахские узоры. Но не в первоначальном виде, а внося узоры в сферу классико-реалистического искусства. Ведь сам я не владею искусством вышивания. Поэтому я создавал рисунок, жена вышивала по нему. Можно сказать, что это наше совместное творчество. Позднее жена обучила этому искусству двух наших дочерей. Так мы всей семьей стали создавать картины, вышитые кесте, — говорит он.
Искусство кесте, по словам Омирзака Рыстанулы, не достигло еще своего расцвета, так как им владеют немногие.
— В искусстве у каждого есть свой почерк. Есть свой стиль в выборе оттенка. К примеру, кому-то нравятся мягкие тона, другим — яркие. Стиль черчения и стиль вышивания тоже разные. Так как этим видом искусства занимаются немногие, невозможно увидеть разнообразие стилей. Поэтому развитие искусства кесте еще не достигло высокого уровня. Если при поддержке государства мы возьмем в руки дело воспитания учеников, то достигнем еще многих высот, — говорит художник.
Семья Рыстанулы организовала около 10 персональных выставок. В коммерческих целях, во время проведения ярмарок, картины, выполненные членами семьи, выставляются на продажу по доступным ценам.
«В ТЕНИ ПЕСЕННО-ТАНЦЕВАЛЬНОГО ИСКУССТВА»
Корреспондент Азаттыка побывала в алматинском Музее имени Кастеева, чтобы узнать мнение молодых искусствоведов об этом виде искусства. Среди казахской молодежи нашлись и те, кто впервые встречается с этим видом искусства, который пытается подняться с уровня традиционного рукоделия до уровня художественного искусства и уже узнаваем за рубежом. Студент Алматинского индустриального колледжа по имени Ертуган говорит:
— Впервые вижу картины, вышитые кесте. Удивлен, в это просто невозможно поверить! Оказывается, крючок и нити могут создать такой вид искусства. Если государство поддержит этот вид искусства, уверен, что он станет национальным брендом.
Студентка Акмоншак говорит, что на ярмарке рукоделия ей приходилось встречать картины, вышитые кесте.
— На ярмарке рукоделия я видела подобную картину из кесте размером в тетрадь. Поинтересовалась ценой, мне ответили, что она будет стоить в пределах 10—15 тысяч тенге. Такое профессионально выполненное произведение искусства в большом размере вижу впервые. Очень удивлена тем, что тускиизы, которые шили наши бабушки, превратились в такой вид искусства, — говорит Акмоншак.
Искусствовед Гульнар Жуманиязова считает, что благодаря картинам, вышитым кесте, сформировалось новое течение казахского изобразительного искусства, новая школа:
— Можно сказать, что сейчас настало то время, когда казахское традиционное прикладное искусство уже выросло из народного рукоделия и достигло уровня художественного творчества. Есть все основания полагать, что уже сформировалась своя отдельная школа искусства вышивания кесте. Многие среди посетителей нашего Музея имени Кастеева удивляются тому, что картины создаются вышиванием кесте. Должно быть, это свидетельствует о том, что искусство кесте еще мало пропагандируется. В целом изобразительное искусство остается в тени песенно-танцевального искусства. Поэтому мы, искусствоведы, должны быть в постоянном поиске, чтобы видеть молодые таланты и новые формирующиеся школы.
